sábado, 16 de noviembre de 2024

EL PODER DEL BUEN HUMOR

Por Joaquín Rivera Larios



La vida es como una receta de cocina y como en el arte culinario, hay que saber mezclar los ingredientes. Aprender a mezclar la seriedad con el buen humor, la ternura con el rigor, el amor con la libertad, la compañía con la soledad, el trabajo con los pasatiempos, la locura con la racionalidad, el pensamiento con la emoción, el sentido de posesión con el desprendimiento, la actitud de dar con la actitud de recibir. 

                    

        
Riéndonos de la vida y de nosotros mismos, podemos sobrellevar situaciones que vistas con el rigor de la seriedad, pueden ser perturbadoras. Casi nada es cien por ciento puro. Las cosas son ambiguas, los seres humanos tenemos rasgos de virtud y rasgos de maldad. Los momentos de dolor se suceden con el júbilo. Nada es más engañoso que el corazón.

                                    




Existen dolores y alegrías individuales y colectivas. Las cosas que pasan tiene causas reales y aparentes. La historia no es líneal, es cíclica, hay males que se repiten de tiempo en tiempo. Las ideologías son modas que pasan y a veces retornan, como los seres humanos evolucionan e involucionan. Sobre ese conocimiento debemos conducirnos y tomar decisiones, tomando en cuenta que la racionalidad es un bien escaso.

BENEFICIOS PARA LA SALUD

A propósito del buen humor, en 1998 Robin William, protagonizó la película Pach Adams, el Doctor de la Risa, sobre la vida del médico y payaso estadounidense que creó la risoterapia, como una forma alterna de tratar las enfermedades. Ha dicho este personaje que aspira a una curricula médica que tenga entre sus prioridades la compasión. Por eso, muchas disciplinas sanitarias han comenzado a incorporar el humor a sus terapias. Reír puede disminuir el dolor y mejorar el sistema inmunológico, endocrino, respiratorio, cardiovascular. 





                                    
El buen humor es una forma agradable de revelar grandes, indiscutibles y a veces hirientes verdades. Es un factor clave para avivar el optimismo y la inteligencia, y aligerar las penas, curar enfermedades e integrarnos a los demás, mediante una comunicación más empática. Camilo José Cela (1916-2002), novelista, periodista, ensayista español, ganador del Premio Nobel de Literatura 1989, dijo: “El humor es la gran coraza con la que uno se defiende en este valle de lágrimas”.
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EL SENTIDO DE HUMOR DE MI PADRE

Recuerdo a mi padre, Salvador Rivera (San Salvador, 5 de agosto de 1919-San Salvador, 11 de septiembre de 2004) con su sentido peculiar de humor que probablemente a veces sobrepasaba la tenue línea divisoria entre la broma y la falta de respeto, dependiendo la susceptibilidad del destinatario de sus mensajes burlescos. Proyectaba cualidades y defectos extremos.




Era habitual que sucumbiera ante el remolino de la ira, al calor de las tensiones, su carácter experimentaba cambios abruptos, se enardecía fácilmente con la presión cotidiana del trabajo y ante cualquier contradicción, pero luego de la tempestad, regularmente tejía bromas y narraba anécdotas curiosas y jocosas.

                                                    
Muchas de las bromas y chistes de mi padre giraban en torno a apodos que decía a trabajadores o familiares. Intercalaba las bromas con historias de muchos personajes de la vida política, intelectual y artística. Recuerdo algunos apodos que puso “Mortaja”, “Apretador de tornillos”, “Lin lin”, “Tiburcia”, “Sinforosa”; “Mister Tiri”, “Calvito”, “Tres octavos” y alrededor de esos sobrenombres tejía puntadas de buen humor. A una prima bastante flaca de mi madre que él apreciaba mucho le decía “Huesito”. Solía ocupar la expresión “Angela se llamaba”, cuando caí en la cuenta de algo.



Bromeaba con un amigo que era mecánico automotriz y le decía cariñosamente “Apretador de tornillos”, y cuando lo llamaba para que hiciera algún trabajo le gritaba “Aprieta”, “Aprieta”. Y replicaba ni usted ni yo nos podemos llamar mecánicos, es una palabra que nos queda demasiado grande, mecánico es aquel que hace máquinas, piezas complejas con medidas milimétricas, que hace artefactos sofisticados de gran precisión. Puntualizaba que la mecánica era tan delicada que con una micra que se fallara en la confección de la pieza, ésta no engranaba.




Había un tornero de baja estatura, al que llamaba “Tres octavos”, operario muy competente, pero con una grave adicción alcohol. Llegaba a trabajar esporádicamente y mi padre a veces le decía, en alusión al vicio, “usted que no se cansa de hacer rico a Meza Ayau” (refiriéndose a Rafael Meza Ayau, fundador y propietario de empresa cervecera, La Constancia), “invierte en su adicción y nunca obtiene réditos de esa inversión”.

EL GENIO SALVADOREÑO DEL HUMOR

Un comediante inolvidable Aniceto Porsisoca (1928-1993), que además de actuar, dirigió y produjo programas de radio y televisión. En este último medio fueron inolvidables “Las Puntadas de Aniceto”, “Todo queda en familia”, “Oficina para todos”. Hizo dupla con Rey “el chele” Ávila y Francisco Mendina Funes.








Acuñó frases inolvidables que resuenan en la conciencia de varias generaciones “Oylo”, “Uno de cipote es tonto”, “Yo te lo dije Chele”, “Esto no lo venden en la tienda de la esquina”, aludiendo a su inteligencia, y “Es que el físico me compromete”, que solía decir cuando veía a una chica que le gustaba.




Recuerdo dos comerciales televisivos que incrementaron la popularidad de Aniceto, uno correspondía a Ferreterías Murillo y otro a Ópticas Mixco Pinto. En el primero el comediante decía: “He ido a todas partes (refiriéndose a las ferreterías), en unas no tienen todo y en otras no tienen nada” y al final pedía un vasito con agua. En el anuncio de la óptica aparece Porsisoca piropeando a un sacerdote con sotana, pero al percatarse de sus problemas de visibilidad, porque confundió al religioso con una mujer, se pregunta “¿Mixco pinto donde estás que no te veo?”






EL HUMORISMO EN LA MUSICA

Un grupo musical que dejó una impronta de sarcasmo y buen humor en El Salvador fueron Los Eclámpticos, cuyo nombre fue tomado de eclampsia, una enfermedad convulsiva que afecta solo a las mujeres embarazadas. Estaba integrada por cinco médicos y un abogado, entre ellos Reynaldo Flores (“Super pollo”), Adalberto Melara (“Pájaro blanco”) y Roberto Montenegro (“Pollo crudo”), y el abogado Salvador Urrutia (“Piojo de Oro”), ya fallecido.



El humorismo fue la herramienta de los Eclámpticos para denunciar problemas sociales como la promiscuidad y la irresponsabilidad paterna en “El corrido de la cama”, la violencia intrafamiliar “En la cara no”, la falta de identidad nacional en “Samba ñao sai”, la infidelidad en “Triangulo sin bermudas”. Otros temas del grupo fueron “Trapotex”, “Calipso de las píldoras” y “Taqui meca”. Sus presentaciones, además de concientizar sobre problemas sociales, hacían reír de oreja a oreja.

                        


EL HUMOR Y LA POLITICA SALVADOREÑA

Me gustan estas palabras de Juan José Dalton, hijo biológico y literario de Roque Dalton (1935-1975), que encontré en la red sobre la importancia del buen humor: " Si algo infundía mi suegro (Arq. Bernardo Pohl) era alegría. Un buen humor. Dicen que el buen humor es atributo de las personas inteligentes. Lástima que haya tantos malhumorados metidos a políticos; habría que darle vuelta a la tortilla para que la cosa cambie. De hecho, para ser presidente se debería exigir tener probidad, capacidad y buen humor".

Creo que una de las claves de la derrota de ARENA en las elecciones presidenciales de 2014, fue la falta de "picardía política", en el buen sentido de la palabra, para enfrentar las burlas, la mofa reiterada de la que fue sujeto el candidato presidencial, Norman Quijano, a quienes sus detractores llamaron “Tacuazin peinado”. 




Recuerdo que cuando el PDC perdió la Presidencia en 1989, una de las cosas que más le afectó al Presidente José Napoleón Duarte fueron las caricaturas llamadas "ARENILLAS", que ridiculizaban permanentemente a los dirigentes del PDC con gran sentido de humor.



El Diario virtual El Salvador Times del 15 de noviembre de 2017, publicó que Javier Simán se estrenaba como actor en su primer spot publicitario como presidenciable de ARENA. Haciendo alusión a diferentes personajes de la sociedad salvadoreña, Simán aclaró que su proyecto no depende de lo que la gente diga de él, sino de lo que necesitan.

                                            


“Quieren que me vea juvenil, quieren que me peine diferente, quieren que me vea más cool”, es parte del guion de Simán, quien se estrenó como actor. En el video, Simán se coloca una gorra hacia atrás que no es difícil hacer alusión a la imagen del entonces alcalde Nayib Bukele, quien en varias ocasiones había salido con este accesorio en actos públicos.




De igual forma, Simán sale con un puro y un vaso de whisky, elementos que se le asocian al expresidente Mauricio Funes, pues ha sido captado en fotografías con estos objetos. El mensaje final del anuncio pide una unión de país, algo en lo que Simán había insistido desde incluso antes de inscribirse como presidenciable del tricolor.

EL HUMOR EN LOS MENSAJES DE REAGAN 

Otro cultor del buen humor que a veces incurrió en excesos con consecuencias imprevisibles fue Ronald Reagan (1911-2004), exlocutor y exactor de Hollywood. Por la década del 80, siendo ya Presidente de los EE.UU., en una visita a una emisora, Reagan tomó el micrófono y dijo: “Americanos, como presidente de la nación he ordenado un ataque nuclear masivo e inmediato contra la Unión Soviética. En minutos, el Imperio del Mal será borrado de la faz de la tierra”. Ese era su sentido del humor.



Los satélites soviéticos que no podían descifrar chistes, y que al igual que los norteamericanos escuchaban todo tipo de transmisiones, tradujeron a la velocidad de la luz las declaraciones de Reagan. De manera automática los misiles de defensa de la extinta Unión Soviética asomaron sus cabezas




«Espero que seáis republicanos», dijo Reagan desde la mesa del quirófano a los cirujanos tras el grave atentado contra su vida el 30 de marzo de 1981. Y en 1984 durante el debate presidencial con Walter Mondale (1928-2021), el candidato demócrata, que había criticado su vejez (73 años) dijo: «No quiero aprovecharme de la edad de mi oponente». 
                            

Ante cientos de periodistas que en la isla Ellis (Puerto de Nueva York) desafiaban la bruma de un día lluvioso, el gran comunicador Reagan comenzó simulando buscar algo a sus espaldas (la Estatua de la Libertad) y dijo: «Perdón buscaba a la otra mujer de mi vida».






miércoles, 13 de noviembre de 2024

ERNESTO ARNOVIO GUANDIQUE: LA GENEROSIDAD EN PERSONA

Por Joaquín Rivera Larios



El cinco de mayo de 2012 en Nueva York (Long Island) cerró los ojos físicos hacia la eternidad Ernesto Arnovio Guandique Sanchez, nuestro compañero de Bachillerato, quien desparramó talento y esfuerzo desde su tierra adoptiva, para unir en una majestuosa reunión a la promoción 86 del Colegio Bautista de San Salvador aquella noche del sábado 8 de octubre de 2011 en el Hotel  Sheraton Presidente. 

Sus padres fueron José Ernesto Guandique y María del Carmen Sánchez de Guandique. Contrajo nupcias con Aracely Noemy Guevara Guandique y procreo una hija de nombre Nicole Gabriela Guandique.


                                            
Nos queda solo evocar su memoria y valorar el enorme legado de caballerosidad, amabilidad y servicio que nos dejó, admirar en el recuerdo sus chispazos de buen humor que le imprimían alegría a su entorno. La sonrisa y la broma agradable y respetuosa siempre acompañaron a Ernesto Arnovio.







El fue el baluarte principal que unificó a la promoción del Colegio Bautista 1986 produciendo inolvidables vídeos repletos de ingenio en los que motivaba el reencuentro de sus compañeros y compañeras para evocar los años dorados de la infancia y adolescencia.
                                               
 

Yo pertenecía a la opción químico-biológico, y Arnovio al físico-matemático, pero pude departir con él y con Norman Aguilar, porque los tres hicimos las horas sociales dando clases de alfabetización en una comunidad del Barrio San Jacinto, en una casa comunal que nos facilito gentilmente el padre Juan José Mendoza (QEPD), un sacerdote que destacaba por su nobleza y compromiso social. Para ello pegamos carteles en los postes de la comunidad e invitamos a los moradores casa por casa.

                                        
Previo a este esfuerzo hicimos juntos del 8 al 19 de julio de 1985 el curso de capacitación para alfabetizadores voluntarios que impartía la Dirección General de Educación de Adultos del Ministerio de Educación. Eran los tiempos de la guerra que nos desangraba y al parecer las autoridades militares llamaron al Colegio pensando que podría tratarse de un trabajo de adoctrinamiento en la comunidad y las jornadas de alfabetización se suspendieron. 



Cuando me enlazo en retrospectiva con el 2012, recuerdo que ese año volaron hacia el infinito, además de Ernesto Arnovio Guandique, grandes personalidades que dieron brillo a la ciencia, la música, la literatura, de la talla del cuentista y novelista Carlos Fuentes (1928-2012), la cantante afroamericana de música disco, Donna Summer (1948-2012) y el astronauta Neil Armstrong (1930-2012), el primer hombre en caminar sobre la luna en aquel histórico viaje a bordo del Apolo 11.





Es difícil asimilar su prematura partida en la flor de la edad,  cuanto apenas superaba las cuatro décadas, pero a veces los designios divinos son inexplicables. Solo nos queda agradecer al Supremo Hacedor por el privilegio que tuvimos de haber gozado de su gentileza y de su don de gente.






EL VIDEO "GLORIA", UNA PUNTADA DE ARNOVIO Y GLORIA RENEE

Cuesta interiorizar que tan solo ocho meses después de aquella majestuosa celebración del 25-86, que tuvo lugar en el Hotel Sheraton Presidente el 8 de octubre de 2011, Ernesto Arnovio, el principal mercadólogo, el productor, el motivador, cineasta e impulsor de aquella inolvidable gesta, estaría en presencia del Altísimo. Pero por fortuna, nos obsequió invaluables muestras de talento, de su peculiar espíritu creativo, una de ellas es el video “Gloria”.



                                        

En su video de tres minutos cuarenta segundos de duración, recorre parajes de su ciudad adoptiva, la gran urbe de Nueva York, la multicultural y multiétnica ciudad de los rascacielos que nunca duerme, el centro comercial y financiero del mundo, y recurre como fondo musical al éxito mundial “Gloria”, que estremeció el planeta tierra a principios de los ochenta con la potente y magistral voz de Laura Branigan (1952-2004), que también se despidió prematuramente el 26 de agosto de  2004.

Y para añadir espectacularidad y suspenso incorporó hábilmente elementos adicionales: emotivos y sugestivos textos, la presencia y carisma de Gloria Renee Ochoa Erazo, su madre y su hija, representantes de tres generaciones recorriendo las calles y edificios históricos de la gran urbe; y la invitación al evento 25-86, salpicada con las típicas pinceladas de buen humor que definieron la personalidad única e irreemplazable de Arnovio. Gloria Renee por supuesto complementó perfectamente bien el talante humorístico de nuestro amigo.

LEGADO ESPIRITUAL

Patricia Orellana, residente en Estados Unidos, escribió en Facebook el 7 de mayo de 2012: “Yo realmente aun no salgo del shock que me provoco saber de la noticia de Ernesto Arnovio Guandique en pensar que hace algunos dias estuve viendo todos sus chistes, mensajes con algunos de nuestros compañeros de la Promo 25/86 y pensaba en todo lo que hizo para reunir a la Promo en El Salvador, el entusiasmo que le puso, los videos con todo y sus locuras, todo un acontecer que marco la vida e historia de varios compañeros con el reencuentro...Lo recordaré siempre y que Dios lo reciba en su Gloria ... Gracias Amigo por dejarnos ese legado que formo parte de nuestra historia...!!! Que descanse en Paz...!!!”

                        


Hoy que nuestro amigo Ernesto Arnovio Guandique ya no esta, recuerdo su legado espiritual, la magnífica despedida de sus compañeros por la puerta grande: la que está reservada para aquellos que hacen real la infalible máxima que debemos dar antes que recibir, que hacen de la cortesía y la generosidad un modo de vida, que viven para crear una atmósfera de amistad y camaradería, y para endulzar a sus paso la existencia de quienes los rodean, a fin de robarle terreno a la amargura.








domingo, 10 de noviembre de 2024

REMINISCENCIAS MUSICALES DEL COLEGIO

Por Joaquín Rivera Larios




En 1985 tuve el privilegio de ingresar al Colegio Bautista de San Salvador y alternar con una pléyade de jóvenes progresistas. Todo marchaba bien hasta que me reencontré con una pesadilla llamada matemáticas. Afortunadamente una compañera que no era un prototipo clásico de belleza, -pero también distaba mucho de ser la Mujer que no soñé que describe Arjona en su famosa rola-, al verme atribulado, se conmiseró de mí y en recreos y horas libres dispuso explicarme con pasmosa paciencia los indescifrables ejercicios.




Respondía al nombre de Susana y era un verdadero portento de inteligencia y buena conducta, lo que a la postre la llevó a ser la Alumna Integral de nuestra promoción. Desde que la veía llegar al colegio, sonreír y recorrer los pasillos en los recreos, en mi mente resonaba aquella inolvidable canción del grupo Menudo: “Susana te veo cada mañana/con tu falda azul marino/con cara de colegio sonríe al destino/Melena, de puro color platino…”

RECUERDOS CON TRASFONDO MUSICAL 

Sin duda los recuerdos más sentidos suelen tener trasfondo musical. Veía a mis compañeras de bachillerato más galantes en el Colegio Bautista y de inmediato recordaba “Cómo te va mi amor” (1985), el tema insignia del trio mexicano Pandora,  escrito por el cantautor nicaragüense Hernaldo Zúñiga, mas creo que no hubo adolescente en aquellos aciagos años que cuando contemplaba una chica, apreciaba sus gestos, la candencia de su caminar, se deleitaba con su mirada, se guardaba un suspiro, echaba a volar sus sueños y entre nubes de algodón no escuchara a lo lejos esa entrañable tonada: “Como te va mi amor, cómo te va/era en silencio la pregunta entre tu yo/eres feliz mi bien, sin engañar/porque a mi puerta el amor nunca volvió”.




 

Ciertamente, la adolescencia es una época crucial de cambios físicos, psicológicos y además es el período propicio para el romanticismo idílico, y el trío mexicano Pandora que emergió en escena en 1985 con fuerza telúrica, apadrinado por el tenor continental Pedro Vargas, de manera formidable nos obsequiaron los temas, las tonadas para dar cuerpo y forma a nuestros enamoramiento platónicos.





En la agitada, ilusa y febril mente de un adolescente la devoción por las actrices, cantantes que nos arrancan suspiros, se entrecruza con la admiración por figuras del entorno cercano en la que vemos reflejadas algunos dones o rasgos físicos o de personalidad que proyectan las luminarias del espectáculo. 



Y las bellas y carismáticas vocalistas de Pandora (las hermanas Isabel y Mayte Lascurain, junto con su prima Fernanda Meade) fueron un símbolo y un referente que alimentaba e inspiraba el romanticismo en aquellos turbulentos años.

EL ENCUENTRO CON JOHN FRANK 

En el colegio alterné con un contingente de jóvenes entusiastas y visionarios, entre ellos  figuraba un compañero con una enorme retentiva, Juan Francisco Segura, autodenominado John Frank, oriundo de San Juan Nonualco, departamento de La Paz, con admirable facilidad para las matemáticas, así como para escribir y hablar el inglés y por si eso fuera poco, una innata capacidad para la música: de manera autodidacta había aprendido a tocar guitarra y teclado, destrezas que lo volvieron el protagonista por excelencia de las veladas y actos escolares. No era extraño que participara en más de un número en una velada.




Pues bien, el contacto de primera mano con la música, fue cuando conocí a John Frank. Antes de John percibía la música como un espectador pasivo que se solazaba oyendo una melodía; gracias a él, comprendí las dificultades que encierran la creación y la ejecución musicales. Juntos tuvimos innumerables conversaciones sobre los modelos ideales de belleza femenina, fútbol, literatura, política, religión, música, guerra popular prolongada, familiares y amigos. Juntos compusimos algunas canciones y desahogamos nuestras penas y alegrías juveniles al son de una guitarra, ansiando atraer a las chicas que capturaban nuestra admiración.




En un convivio de nuestra Sección (Tercer Año B), se dio una de las puntadas musicales protagonizadas por John, en la que acompañado de su guitarra, y con los acordes de Casas de cartón, del grupo Guaraguao, musicalizó algunas vivencias escolares, dejando entrever que la entonces Directora no comprendía a los jóvenes de la sección.




TERCEROS EN DESCONCIERTO

El momento de mayor frenesí sobrevino de la mano del show “Terceros en Desconcierto”, que último año de bachillerato ofrecía como despedida al resto de compañeros. En el Colegio Bautista de San Salvador, era costumbre que los terceros años ofrecían show de despedida. El de nuestra promoción tuvo lugar en 1986 y se llamó “Terceros en Desconcierto”. Fue sin duda un momento de frenesí al calor de parodias, humor, sátiras, fono mímicas, dramatizaciones, coreografías de tonadas de moda, llamativos vestuarios, entre otros atractivos.
                                    


Aquella cálida mañana en el salón de actos el aire estaba saturado de energía y el ánimo colmado de emotividad, las luces multicolores brillaban con intermitencia y en medio del sonido estridente, que se apaciguaba cuando aparecían los animadores Jorge Portillo y María José Peresantos, se iban sucediendo las diferentes actuaciones.

Abrió el telón Eugenia de Lourdes Artiaga (Gema), personificando a una artista de hermosas facciones, espigada figura y cabello largo, Daniela Romo, con la versión en español del súper éxito “Yo no te pido la luna”, un tema que en italiano interpretó Fiordaliso.




Acto seguido irrumpió en escena Lenev Pérez, enfundándose el traje de Billy Ocean, con el tema, “When the Going Gets Tough, the Tough Get Going”, que fue el fondo musical de la película La Joya del Nilo, auxiliado en los coros por Mirna López, Jorge Meléndez y Rubén Regalado.
                                                    


Para personificar fielmente a James Brown, el Rey Soul, Agustín González se vio obligado a teñirse el rostro de negro, a gesticular como Brown y desplegar la coreografía que se aprecia en el vídeo de “Living in América”, un tema que formó parte de la banda sonora del film Rocky IV de 1985.
                                    


Lorena Zelaya, Gloria Renee y Patricia Orellana, arrancaron aplausos llevando de manera precisa el ritmo y los movimientos del despampanante trío de color Pointer Sister con el éxito "Jump", mientras Lorena Vigil hizo saltar al salón de actos emulando la presencia escénica y el lenguaje gestual de Whitney Houston en el vídeo del tema “How Will I Know”.




Mario Guerra hizo una fono mímica de Steve Wonders, con todo su grupo, estrella no vidente que cuando le tocó bajar del escenario no encontraba la salida; Juan Francisco Segura (John Frank) y Beatriz Guzmán, flanqueados por bailarines y bailarinas, hicieron lo suyo con “Caribe”, popular rola de salsa que cantaban Ángela Carrasco y Willie Chirino a mediados de los ochenta.




Pero la actuación más memorable fue la que protagonizó Odir Ruiz, el de más baja estatura de la promoción, con Sonia Mirna Osegueda Martínez, la chica más alta, en la que el primero cantaba “Pienso en ti”, de Fernando Ubiergo. El estruendo de las sonrisas de oreja a oreja dominó el salón de actos, y al bajar del escenario el cómico protagonista pasó a llamarse “Odir Ubiergo”.
                                              

 


Por cierto el mismo “Ubiergo”, cerró con broche de oro la velada, haciéndole de árbitro en una parodia sobre Rocky Balboa, que dio comienzo con la clásica música. Samuel Gálvez interpretó a Rocky y Francisco Cerna Castillo, encarnó a Iván Drago, el boxeador ruso. Así en medio de desaforadas carcajadas se cerró uno de los capítulos escolares más memorables.

No todo fue color de rosa, la velada musical trastabilló cuando por poco no pasa la férrea censura de la señora Directora, quien detectó contenidos que a su juicio reñían con la moral y aparente desorden en los ensayos. Por fortuna ese impasse fue superado por la feliz mediación de la Presidenta de la sección A, Ivanova Vaquerano y otros compañeros, y fue así como "Terceros en desconcierto" se constituyó en una de las páginas más renombradas de aquella fase colegial.


EL GRUPO DE ALABANZA 

Días después de “Terceros en desconcierto”, gracias a un préstamo de instrumentos que hizo la Iglesia Nazareth de San Salvador, los músicos de Tercero año “B” armaron un grupo de alabanza (entonaban entre otros cánticos el Salmo 113), figurando en los coros Claudia Jeannette Jiménez, Claudia Georgina Muñoz y Roxana Yanira Ayala, John Frank tocaba la guitarra, Samuel Gálvez la batería y Sandra Peraza el teclado. Ensayaban en la Iglesia Nazareth, pero la vida de esta agrupación fue fugaz.

Con mucha expectación la agrupación actuó en el auditórium del Colegio Bautista de Santa Ana, mi persona como maestro de ceremonias tuvo el honor de hacer una emotiva presentación, pero para sorpresa de todos, los escasos asistentes que estaban al inicio del concierto se fueron retirando poco a poco. Al final el recital solo lo escucharon tres o cuatro alumnos del colegio santaneco. Siempre recordaré con cierta tristeza aquel auditórium vacío, como una muestra de la indiferencia, displicencia y hasta del rechazo que suele sufrir el artista que con tanto esfuerzo prepara su obra.




El rechazo no termino allí. A mediados de 1986 yo mataba el ocio escuchando en una vieja radio casetera a “Runaround sue” (Leif Garret), “el Tigre” (Cesar Costa), “Buen rock and roll esta noche” ( Enrique Guzman y Los Tin Tops). En 1982 mi hermano César Edmundo (1949-2021) grabó “el Tigre” en un disco de vinilo 45 revoluciones y yo abrigaba la esperanza de entonar ese tema en una velada escolar, cuya versión original en inglés “Tiger” fue grabada por el cantante estadounidense Fabian en 1959. 

Insistí con John Frank, para lograr el acompañamiento de los músicos que integraban el grupo de alabanza, pero al final John me confesó que aquellos no querían, aduciendo que yo carecía de métrica y desentonaba. Así se abortó la tentativa más relevante que tuve de pararme en un escenario y cantar frente a un público.